A travers la peinture, je cherche avant tout à montrer l'humain, tel qu'il est, avec ses forces et ses faiblesses, non pas dans les situations extraordinaires, mais plutôt dans le contexte du quotidien, qui n'est jamais ordinaire. L'aquarelle, dans sa forme, sa démarche et ses rythmes, se rapproche de l'humain et lui ressemble. Lorsque le portrait se construit, un voyage intérieur s'effectue avec et vers le modèle et ce moment-là en constitue peut-être la plus belle part. Pourtant, le résultat final doit s'avérer sans artifice ni détour. J'essaie de faire de ces portraits des moments de rencontre, à la fois intimiste et directe, parfois frontale. L'un n'empêchant pas l'autre. Parce qu'il ne cherche pas d'excuse, le style réaliste me semble adapté à cette double exigence. Enfin, la poésie propre au modèle, la façon dont il affecte ce qui l'entoure, doivent aussi apparaitre.
Le portrait sous-entend que chacun est unique, engagé dans des processus qui lui sont propres, porteur d'une expérience mais aussi d'émotions que nous pouvons reconnaître, qu'elles nous séduisent ou nous dérangent. C'est cet échange qui motive ma peinture.

Peintre autodidacte.
Enseigne l'aquarelle à Strate Collège Designers,Sèvres.
Peintre-illustrateur, travaille pour la presse et l'édition.